unidad didactica sobre miguel hernandez

Sunday, April 02, 2006

Unidad Didáctica sobre Miguel Hernández para el área de música en la ESO



INTRODUCCIÓN A LA CANCIÓN A TRAVÉS DE POESÍAS DE MIGUEL HERNÁNDEZ.




AUTOR:

Santiago Cabanes Gabarda.
Actualmente trabaja como profesor de música en Educación Secundaria Obligatoria en el IES Montserrat Roig de Elche.


1. DEFINICIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA.

La presente Unidad Didáctica pretende introducir a los alumnos en una manifestación artística de primer orden como es la canción. Pretende acercarles y que adquieran conciencia del uso artístico de la voz, y de la estrecha relación entre la música y la palabra.
Para ello se utilizarán diversas poesías del escritor Miguel Hernández, sobre las que se realizarán una serie de actividades prácticas que les permitirán acercarse a dos lenguajes íntimamente relacionados: la música y la palabra. Uno de los principales objetivos será la adquisición por parte de los alumnos de la conciencia rítmica que entrañan ambas manifestaciones.



2. OBJETIVOS.


La presente Unidad Didáctica se relaciona con los siguientes objetivos didácticos de primer ciclo de la ESO.


Objetivos del área en Primer Ciclo

1. Reconocer los elementos básicos del lenguaje musical que permitan su análisis e interpretación.
2. Adquirir las capacidades necesarias para poder elaborar ideas musicales mediante el uso de la voz o los instrumentos, con el fin de enriquecer sus posibilidades de expresión.
3. Desarrollar la capacidad de análisis de obras musicales como ejemplos de la creación artística; comprender su uso social y sus intenciones expresivas.
4. Aprender a utilizar las fuentes de información musical (partituras, textos, audiovisuales, etc.) para el conocimiento y apreciación de la música.
5. Adquirir el vocabulario que permita explicar de forma oral y escrita los procesos musicales y establecer valoraciones propias.
6. Fomentar la audición activa y consciente de obras musicales como fuente de enriquecimiento cultural para favorecer la ampliación y diversificación de sus gustos musicales.


Además, plantea una serie de objetivos específicos:

1. Valorar y apreciar la relación entre dos lenguajes afines: la música y la palabra.
2. Valorar y apreciar manifestaciones estéticas poéticas y musicales.
3. Desarrollar la conciencia rítmica que poseen las palabras y la música.
4. Expresar de forma creativa sus propias ideas musicales y literarias.
5. Analizar y comprender los distintos elementos presentes en una canción: ritmo, forma, textura, melodía...




3. METODOLOGÍA.

Utilizamos una metodología activa basada en el aprendizaje significativo con un procedimiento recurrente, cíclico o en espiral.
El planteamiento se ha realizado desde un punto de vista global. La unidad didáctica se elabora teniendo como base un tema puntual que se relaciona con el área, la utilización de poesías de alto valor literario, como son los versos de Miguel Hernández. Se utiliza como pretexto para trabajar un tema clave dentro del área de música.
Se ha rechazado la teorización excesiva, ya que todos los contenidos se exponen con claridad de forma esquemática, y se da prioridad a las estrategias procedimientales y el desarrollo de actitudes. Es decir, a la práctica activa de la música y al disfrute de la misma desde las funciones de oyente e intérprete y crítico.

Los procedimientos se desarrollan en diferentes ámbitos de aprendizaje:
Audioperceptivo Partiendo del sonido y la valoración del silencio, discrimina y ordena la percepción auditiva de los parámetros y elementos de la música.
Interpretativo Consiste en la práctica musical vocal, instrumental y de movimiento.
Psicomotor Contribuye al desarrollo de conductas motrices relacionadas con la coordinación general, la coordinación práxica, la lateralidad y la percepción espacio-temporal.
Creativo o ideativo Se trabaja específicamente la creación y composición musical a partir de la improvisación musical.
Notativo El lenguaje musical o sistema de códigos mediante los que representamos el sonido está presente como aspecto en el desarrollo de la musicalidad.
Analítico y crítico Se estudian, comentan y valoran las producciones que interpretan y escuchan.

El planteamiento del método se ha hecho partiendo de la diversidad cultural del momento en que nos encontramos. Se trabajan específicamente los temas transversales y la atención a la diversidad no haciendo distinciones entre lenguas, razas, sexos...

Se ha partido del conocimiento psicológico de las edades que nos ocupan en el Primer Ciclo de Secundaria, tanto desde el punto de vista intelectual y afectivo como musical. Por eso, muchos de los compases, tonalidades y ámbitos vocales e instrumentales de piezas musicales a interpretar se han adaptado a sus capacidades.
Se intenta favorecer la construcción de aprendizajes significativos al relacionar lo que el alumno ya sabe con los nuevos aprendizajes, de forma que el nuevo aprendizaje se integre en su estructura cognitiva. La mayoría de los procedimientos que se plantean debe realizarlos el alumno por sí mismo a través de la práctica y apoyados por una motivación interior.

Tiene un enfoque divertido y lúdico con el objeto de facilitar de forma amena y fácil la comprensión de la música en todos sus aspectos, pero no está exento de una seriedad en el aprendizaje. Es muy importante que se favorezca en el aula un clima agradable y de convivencia grata.


4. CONTENIDOS.

Conceptuales:
§ La voz humana como instrumento.
§ Iniciación a la canción y sus aspectos analíticos.
§ La relación entre la música y la palabra.

Procedimentales:

§ Ejercitación de la percepción rítmica y musical.
§ Identificación de los elementos fisiológicos que conforman la voz humana como instrumento.
§ Reconocimiento y comparación de la propia voz frente a las voces ajenas.
§ Ejercicios de respiración y ejercicios de resonancia y vocalización.
§ Audición activa de fragmentos musicales significativos.
§ Expresión vocal y rítmica


Actitudinales:

§ Desarrollo de hábitos de cuidado de la propia voz hablada;
§ Interés en el conocimiento de los mecanismos de producción de la voz cantada;
§ Apreciación de la función de los cantantes como intérpretes musicales;
§ Interés por el conocimiento de distintos géneros musicales.


5. TEMPORALIZACIÓN Y DESCRIPCIÓN DE LAS ACTIVIDADES PROPUESTAS.

La presente Unidad Didáctica se articula en 5 sesiones. Se dividiría de la siguiente manera:

1ª y 2ª Sesión.

Presentación de varias poesías de Miguel Hernández. Iniciando por poesías sencillas como tristes guerras, umbrío por la pena o no puedo olvidar; y continuando por otras más conocidas como aceituneros, vientos del pueblo o las nanas de la cebolla. Los alumnos deberán iniciarse en su lectura rítmica a través de los siguientes ejercicios:
§ Comprensión y análisis del texto.
§ Separación silábica de las palabras.
§ Sustitución de sílabas por sonidos, por ejemplo na.
§ Sustitución de vocales: entonar la poesía con la letra A, o E.
§ Analizar la separación entre las frases y respiraciones.
§ Entonación y lectura de la poesía.

3ª Sesión.

Audición activa de canciones sobre algunos de los textos anteriores, realizadas por J. M. Serrat, Adolfo Cerdrán o Camarón. Y análisis de los distintos elementos presentes en la canción: ritmo, relación palabra-música, relación música y acompañamiento...

4ª y 5ª Sesión.

Interpretación vocal de distintas canciones, y creación de canciones propias sencillas. El procedimiento sería el contrario: por ejemplo dotar de música a un texto de Miguel Hernández, primero por ejemplo sobre un ritmo de rap, sencillo y asequible con posibilidad de llegar más lejos. También crear un texto propio para una melodía...
Estas actividades servirían también de evaluación.


6. CRITERIOS DE EVALUACIÓN.

Utilizar las respiraciones diafragmática y completa como respuesta a consignas previamente acordadas.
Cantar con corrección la parte asignada en las actividades de expresión vocal.
Realizar ejercicios rítmicos y melódicos con corrección.
Analizar y distinguir los diferentes elementos presentes en la canción.

Unidad Didáctica sobre Miguel Hernández para el área de m


UNIDAD DIDÁCTICA PARA EL ÁREA DE MÚSICA EN LA ESO.

INTRODUCCIÓN A LA CANCIÓN A TRAVÉS DE POESÍAS DE MIGUEL HERNÁNDEZ.




AUTOR:

Santiago Cabanes Gabarda.
Actualmente trabaja como profesor de música en Educación Secundaria Obligatoria en el IES Montserrat Roig de Elche.


1. DEFINICIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA.

La presente Unidad Didáctica pretende introducir a los alumnos en una manifestación artística de primer orden como es la canción. Pretende acercarles y que adquieran conciencia del uso artístico de la voz, y de la estrecha relación entre la música y la palabra.
Para ello se utilizarán diversas poesías del escritor Miguel Hernández, sobre las que se realizarán una serie de actividades prácticas que les permitirán acercarse a dos lenguajes íntimamente relacionados: la música y la palabra. Uno de los principales objetivos será la adquisición por parte de los alumnos de la conciencia rítmica que entrañan ambas manifestaciones.



2. OBJETIVOS.


La presente Unidad Didáctica se relaciona con los siguientes objetivos didácticos de primer ciclo de la ESO.


Objetivos del área en Primer Ciclo

1. Reconocer los elementos básicos del lenguaje musical que permitan su análisis e interpretación.
2. Adquirir las capacidades necesarias para poder elaborar ideas musicales mediante el uso de la voz o los instrumentos, con el fin de enriquecer sus posibilidades de expresión.
3. Desarrollar la capacidad de análisis de obras musicales como ejemplos de la creación artística; comprender su uso social y sus intenciones expresivas.
4. Aprender a utilizar las fuentes de información musical (partituras, textos, audiovisuales, etc.) para el conocimiento y apreciación de la música.
5. Adquirir el vocabulario que permita explicar de forma oral y escrita los procesos musicales y establecer valoraciones propias.
6. Fomentar la audición activa y consciente de obras musicales como fuente de enriquecimiento cultural para favorecer la ampliación y diversificación de sus gustos musicales.


Además, plantea una serie de objetivos específicos:
1. Valorar y apreciar la relación entre dos lenguajes afines: la música y la palabra.
2. Valorar y apreciar manifestaciones estéticas poéticas y musicales.
3. Desarrollar la conciencia rítmica que poseen las palabras y la música.
4. Expresar de forma creativa sus propias ideas musicales y literarias.
5. Analizar y comprender los distintos elementos presentes en una canción: ritmo, forma, textura, melodía...




3. METODOLOGÍA.

Utilizamos una metodología activa basada en el aprendizaje significativo con un procedimiento recurrente, cíclico o en espiral.
El planteamiento se ha realizado desde un punto de vista global. La unidad didáctica se elabora teniendo como base un tema puntual que se relaciona con el área, la utilización de poesías de alto valor literario, como son los versos de Miguel Hernández. Se utiliza como pretexto para trabajar un tema clave dentro del área de música.
Se ha rechazado la teorización excesiva, ya que todos los contenidos se exponen con claridad de forma esquemática, y se da prioridad a las estrategias procedimientales y el desarrollo de actitudes. Es decir, a la práctica activa de la música y al disfrute de la misma desde las funciones de oyente e intérprete y crítico.

Los procedimientos se desarrollan en diferentes ámbitos de aprendizaje:
Audioperceptivo Partiendo del sonido y la valoración del silencio, discrimina y ordena la percepción auditiva de los parámetros y elementos de la música.
Interpretativo Consiste en la práctica musical vocal, instrumental y de movimiento.
Psicomotor Contribuye al desarrollo de conductas motrices relacionadas con la coordinación general, la coordinación práxica, la lateralidad y la percepción espacio-temporal.
Creativo o ideativo Se trabaja específicamente la creación y composición musical a partir de la improvisación musical.
Notativo El lenguaje musical o sistema de códigos mediante los que representamos el sonido está presente como aspecto en el desarrollo de la musicalidad.
Analítico y crítico Se estudian, comentan y valoran las producciones que interpretan y escuchan.
El planteamiento del método se ha hecho partiendo de la diversidad cultural del momento en que nos encontramos. Se trabajan específicamente los temas transversales y la atención a la diversidad no haciendo distinciones entre lenguas, razas, sexos...
Se ha partido del conocimiento psicológico de las edades que nos ocupan en el Primer Ciclo de Secundaria, tanto desde el punto de vista intelectual y afectivo como musical. Por eso, muchos de los compases, tonalidades y ámbitos vocales e instrumentales de piezas musicales a interpretar se han adaptado a sus capacidades.
También se ha considerado el conocimiento sociológico. Se ha adaptado al nivel de conocimientos que marca el currículo de secundaria, pero también a la realidad de los centros educativos, en los que cada vez existe mayor diversidad de niveles.
Intenta favorecer la construcción de aprendizajes significativos al relacionar lo que el alumno ya sabe con los nuevos aprendizajes, de forma que el nuevo aprendizaje se integre en su estructura cognitiva. La mayoría de los procedimientos que se plantean debe realizarlos el alumno por sí mismo a través de la práctica y apoyados por una motivación interior.
Tiene un enfoque divertido y lúdico con el objeto de facilitar de forma amena y fácil la comprensión de la música en todos sus aspectos, pero no está exento de una seriedad en el aprendizaje. Es muy importante que se favorezca en el aula un clima agradable y de convivencia grata.


4. CONTENIDOS.

Conceptuales:
§ La voz humana como instrumento.
§ Iniciación a la canción y sus aspectos analíticos.
§ La relación entre la música y la palabra.

Procedimentales:

§ Ejercitación de la percepción rítmica y musical.
§ Identificación de los elementos fisiológicos que conforman la voz humana como instrumento.
§ Reconocimiento y comparación de la propia voz frente a las voces ajenas.
§ Ejercicios de respiración y ejercicios de resonancia y vocalización.
§ Audición activa de fragmentos musicales significativos.
§ Expresión vocal y rítmica


Actitudinales:

§ Desarrollo de hábitos de cuidado de la propia voz hablada;
§ Interés en el conocimiento de los mecanismos de producción de la voz cantada;
§ Apreciación de la función de los cantantes como intérpretes musicales;
§ Interés por el conocimiento de distintos géneros musicales.


5. TEMPORALIZACIÓN Y DESCRIPCIÓN DE LAS ACTIVIDADES PROPUESTAS.

La presente Unidad Didáctica se articula en 5 sesiones. Se dividiría de la siguiente manera:

1ª y 2ª Sesión.
Presentación de varias poesías de Miguel Hernández. Iniciando por poesías sencillas como tristes guerras, umbrío por la pena o no puedo olvidar; y continuando por otras más conocidas como aceituneros, vientos del pueblo o las nanas de la cebolla. Los alumnos deberán iniciarse en su lectura rítmica a través de los siguientes ejercicios:
§ Comprensión y análisis del texto.
§ Separación silábica de las palabras.
§ Sustitución de sílabas por sonidos, por ejemplo na.
§ Sustitución de vocales: entonar la poesía con la letra A, o E.
§ Analizar la separación entre las frases y respiraciones.
§ Entonación y lectura de la poesía.

3ª Sesión.

Audición activa de canciones sobre algunos de los textos anteriores, realizadas por J. M. Serrat, Adolfo Cerdrán o Camarón. Y análisis de los distintos elementos presentes en la canción: ritmo, relación palabra-música, relación música y acompañamiento...

4ª y 5ª Sesión.

Interpretación vocal de distintas canciones, y creación de canciones propias sencillas. El procedimiento sería el contrario: por ejemplo dotar de música a un texto de Miguel Hernández, primero por ejemplo sobre un ritmo de rap, sencillo y asequible con posibilidad de llegar más lejos. También crear un texto propio para una melodía...
Estas actividades servirían también de evaluación.


6. CRITERIOS DE EVALUCIÓN.

Utilizar las respiraciones diafragmática y completa como respuesta a consignas previamente acordadas.
Cantar con corrección la parte asignada en las actividades de expresión vocal.
Realizar ejercicios rítmicos y melódicos con corrección.
Analizar y distinguir los diferentes elementos presentes en la canción.